愛上一個不回家的人

  「走在大街的女子」由張方露填詞,陳耀川作曲,收錄在林憶蓮進軍台灣的首張專輯「愛上一個不回家的人」。在當時我就非常喜歡這首歌,勝過同名主打歌曲「愛上一個不回家的人」;這份喜愛來自於「走在大街的女子」裡林憶蓮的聲音表情吐露出一股若有似無的淡淡憂傷,而這憂傷卻又是那麼地綿延不絕欲走還留。

 

  老實說我從來沒有細聽或仔細琢磨過歌詞;在寫這篇文章之前,我特別讀了這首歌詞,發現原來歌詞寫的真好。A段主歌的頭四句是這首歌最有討論空間之處,尤其在情境營造與畫面描繪上相當的成功。以下是個人的解析。

 

  第一段主歌的頭四句只交代了時間以及一個非常含糊的地點,卻依然提供出完整清晰的畫面。「黃昏交錯的影子」與「意亂情迷的城市」兩句裡,就清楚描模出夕陽西下,街燈漸亮;夜幕將至,華燈初上的都市街景。接著藉由「交錯的影子」過渡到「重疊凌亂的心思」是由景入情的高明手法。「交錯的影子」使人的腦海裡湧現一個若有所思之人,形單影隻默默前行的畫面;而這個「動」的畫面來自於夕陽與街燈同時映照時,兩個影子隨著行走之狀態,時而重疊,時而分離的交錯景象;而此人此時此刻的思緒就如這不停交錯的雙影。那惱人的心事,來自情愛、家庭,或是生活?所有細瑣繁亂的事件,交疊錯雜,令人無法喘息。

 

  由前兩句,我們已能想見一個充滿層層心事之人漫步街頭。而「意亂情迷的城市」則讓這幅景象更加豐富飽滿;原來這個人是走在霓虹燈亮熱鬧的都市街上。夜晚的城市很美,尤其霓虹閃爍更是美得令人目不暇給;繁華熱鬧的意象對比獨自漫步街頭,更顯得有種煩悶惆悵的氛圍。如果炫目神迷的都市街頭令人神魂顛倒,那都市裡燈紅酒綠精彩無比的夜生活,豈不更讓人意亂情迷且難以抗拒?而「都市」又給人有種「速食文化」的印象,什麼都講求快,即便連喜怒哀樂也來來去去。紙醉金迷的生活伴隨速食文化卻已是多數都市人的生活習性,也不難理解為何「快樂悲傷都很容易忘記」了。然而麻醉自己就真的能夠忘卻一切嗎?人性自覺往往會給自己答案,這不也呼應了A段副歌最後一句「當心你就要走失」。 

 

  相對於A段主歌所提供的情境與畫面,B段主歌只是更細膩的描繪主角的心境,較無可詮釋之處。而以整首歌詞看來,還有一個可琢磨點是在於歌曲人稱的使用上;在主歌中使用第一人稱,而到了副歌裡卻以第二人稱表現。主副歌人稱的轉換乍聽下或許會令人有些許錯亂之感,其實反而有著一種擴大共鳴的效果;「當心你就要走失」、「到底你要去哪裡」這兩句,猶如靈魂抽離身體後,看著混亂思緒無盡翻騰,漫不經心漫無目的走在大街那個「我」的憂慮心境,一種茫然的、不知如何是好的內心感覺;換言之,這個靈魂可以是她、可以是妳、也可以是都會裡的所有煩擾纏身的女性。從此開展後,這首歌就不再是個人情緒的發抒,而不至流於無病呻吟。原來大家都是「走在大街的女子」。

 

延伸閱讀:『走在大街的女子』的版本

 


歌曲視聽:

走在大街的女子

 

Lyrics:

詞:張方露

曲:陳耀川

編曲:杜自持

 

黃昏交錯的影子 重疊零亂的心思

意亂情迷的城市 快樂悲傷都很容易忘記

傳來的旋律有一些熟悉

風吹疲憊的令我想哭泣

 

走在大街的女子 是不是都有一些些心事

走在大街的女子 當心你就要走失

 

我用緩緩的速度 陪伴無心的漫步

模糊不清的笑容 就像黑白畫面靜止不動

過往的人群那麼不清晰

譁笑的令我無法再回憶

 

走在大街的女子 為什麼都是憂傷的姿勢

走在大街的女子 到底你要去哪裡

 


註:

1. 文章圖片轉貼自網路。

2. 歌曲視聽轉貼自網站http://www.youtube.com。

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    不來恩 發表在 痞客邦 留言(1) 人氣()