電影 l 舞孃俱樂部（Burlesque）－B's Private Land

片名：Burlesque（舞孃俱樂部）

導演：Steve Antin

主演：Cher／Christina Aguilera／Alan Cumming

類型：音樂勵志娛樂片

劇情簡介：

　　為了尋夢，來自愛荷華州的鄉下姑娘阿莉來到洛城打拼，並在泰絲經營不善的舞孃俱樂部打工。初期雖然只是當個女侍，但阿莉始終憧憬著有天能站上舞台演出。阿莉出色的嗓音讓她得到泰絲的注意，而她的精彩演出不但讓差點歇業的舞孃俱樂部大爆滿，甚至連英俊多金的企業小開都提出優渥合約，要讓她麻雀變鳳凰！

Movie Trailer：

Burlesque 1.jpg

觀後感：

　　在『舞孃俱樂部』（Burlesque）未上映前，光看電影預告看板海報上，以Cher和Christina Aguilera這兩位流行歌壇中，一老一少的實力派歌手作為號召，心想無論這部片的劇情是好是壞，都該列入必看的片子之一；況且對一個西洋流行樂迷來說，花區區兩、三百元到戲院看這兩位巨星同台飆戲、開唱，實在也沒什麼好令人猶豫的。

　　話說這部電影會找來『不死老妖』與『瓶中精靈』兩人搭配，倒是挺讓我感到驚喜的。驚的是，Christina唱而優則演，出道十年有餘，竟突然拓展步伐開始從影，且首部作品還貌似一齣量身之作，著實令人大感意外；而喜的是，闊別影壇七年的影后Cher，終於有新作問世了，她參與這部電影的演出，除了一償影迷宿願外，因劇情需要，還得載歌載舞，一次就能滿足喜愛Cher的影、歌迷們，這點倒也格外令人感到開心興奮。

　　誠然兩位歌姬的音樂表演加上聲光效果和華麗服飾，是本片的唯二的賣點。但對我而言，如果把前者從電影中抽離，即便後者加強百倍，也還算不上是一部值得看的電影，連『猶豫』都顯得有些多餘。

　　就整部電影的劇情來說，一言以蔽之：『俗不可耐』。一個鄉下女孩為了追求夢想，隻身到大都市發展，期間不被重視，工作遭受挫折；生活上盤纏被偷，再與慷慨解囊的男主角相戀……等；俱樂部後來靠著阿莉的歌藝獨撐場面，渡過面臨歇業的窘境，最後更化解了俱樂部被收購的危機；劇末阿莉與傑克終成眷屬，泰絲也得以保存『舞孃俱樂部』繼續她的夢想，全劇歡喜收尾。平鋪直敘且理所當然的劇情架構，絲毫不令人覺得意外，情節的轉換也不夠紮實，完全喪失通俗電影劇本的趣味性與娛樂價值。

　　當然我們還是能看見導演在經營這部電影時，有意透過劇中角色呈現人性以自我為中心，驕傲又偏執的劣根性，如何在友情的安慰與包容中獲得開解；或是當自我面臨紙醉金迷物慾橫流的誘惑時，如何靠理智與夢想的堅持做出取捨等面向。然而這些情緒轉換與心境的轉折，導演卻著墨不深，僅僅點到為止；加上華麗的歌舞表演大大的轉移了觀眾們的注意力，也削弱了劇中角色內心戲的表現，更顯得這部電影的情節張力不足與故事描摹深度不夠。

　　很明顯的，本部作品的重點就完全落在歌舞的設計與影音的呈現了。『視』與『聽』是這部電影中最重要的兩種元素，靠著的絢麗的影像效果與華麗的造型服裝設計，導演成功挑動了觀眾們的視覺神經；而順應劇情發展，時而放肆搖擺的節奏，時而心碎動人的旋律，更營造出一場完美的聽覺饗宴。

　　開場曲"Something's Got A Hold On Me"，是一首來自美國傳奇藍調女伶Etta James於60年代初期的經典之作，這首藍調融合福音的作品，一開使就展現了Christina深厚的演唱功力與駕馭不同曲風的能力。而阿莉在俱樂部首度開唱的"Tough Lover"，同樣是出自Etta James的作品，靈魂爵士的樂風加上Big Band，猶如一場吸睛的百老匯歌舞秀。之後Christina展開如演唱會般的個人歌舞秀，一首一首勁歌輪番上陣，舞台場景和服裝造型的變換更令人目不暇給，是整部電影最高潮澎湃之處。

　　Cher在這部電影之中只唱了兩首歌曲，分別是"Welcome To Burlesque"和"The Last Of Me"；我個人感到非常可惜，深覺意猶未盡。所謂『薑還是老的辣』，Cher雖然僅僅只唱兩首歌，但卻將"Welcome To Burlesque"那股午夜情挑的情色氛圍，詮釋得情而不豔，色而不淫，舉手投足間又是那麼地風情萬種、風姿綽約，一出場就令人眼睛為之一亮。而由Diane Warren所譜寫的抒情力作"The Last Of Me"，也讓Cher適時發揮她優異的唱功，無論是情緒的掌控，亦或情感詮釋皆讓人無所挑剔，完全不容Christina專美於前。

　　我很佩服導演對『舞孃俱樂部』裡，兩個主要角色選角的眼光，尤其是找了Christina飾演阿莉這角色。大量的歌舞雖然削弱本片中其他演員的表現，但對原本就能歌善舞的Christina來說，倒是一個大利多；也就是說導演以她的歌唱專業掩飾她初入影壇生嫩平凡的演技，讓她對阿莉這角色的詮釋得心應手。當時我看完電影後，稍微想了一下，放眼當今美國流行歌壇，我唯一能想的到與Christina外在條件與歌唱實力匹配的歌手，應該也只有Jessica Simpson；Jessica的優勢在於她已有多部電影作品，然而可惜的是，Jessica相對細薄的聲線，實在作不出Christina厚實嗓音讓觀眾振奮的效果。

　　而Cher應該是這部電影中，飾演俱樂部老闆娘泰絲的不二人選，除了她的影后光芒，其舞台表演風格與演藝事業經歷都在在顯示出導演看中她的意圖，這點從Cher與Christina兩人在片中歌曲與內心戲的份量差異，可以得到證實。只是劇本對於人物性格的刻化過於薄弱，很難讓她發揮應有的水準，相對較於Christina在這部電影大放異彩，頗受好評，Cher卻莫名其妙的拿下了一座金酸莓獎最爛女配角獎，我想這應該是導演意想不到的結果吧！

　　順便一提，當看到電影中選用Marilyn Monroe的經典代表作"Diamonds Are A Girl's Best Friend"時，我想到了另一部電影"Moulin Rouge"（紅磨坊），又直覺的聯想到Madonna（"Material Girl"）；只是出乎意料的是，導演在電影插曲中還真選了Madonna的歌 - "Ray Of Light"。這兩位作為美國性感象徵的女星，她們的歌曲兩度同時出現在性質相近的兩部電影之中，足見她們的性感形象在美國人心中的份量。

　　"Show Me How You Burlesque"是本片多首音樂新作中，我非常喜愛的作品之一；而這首歌與Cher的"Welcome To Burlesque"剛好一首置於片前，一首置於片末，在本片中作為呈現兩位主角之性格差異的鮮明對比，有著強烈的象徵意義。同樣是堅持夢想，軟調的"WTB"，表現的是泰絲對於堅守夢想，天真浪漫的性格，即便俱樂部已走到山窮水盡的地步，她仍然固執己見，始終不願意出售俱樂部；而節奏強勁狂野的"SMHYB"則表現阿莉對夢想實現的決心與強烈的企圖心，即使困難重重，面臨挫折也絕不放棄，直到夢想實現。

　　另外，電影中也為Christina量身訂作了多首新歌，無論是電氣風味的"Express"、性感挑逗的"But I Am A Good Girl"或是深情款款的"Bound To You"，甚至片末改編自Marilyn Manson同名單曲的"The Beautiful People"，多元的音樂風格與精良的製作，可以看得出他們在經營音樂這部分的用心，這份心意倒也完完全全地彌補了電影劇情所缺乏的新意，不至於讓『舞孃俱樂部』淪為一齣『食之無味，棄之可惜』的爛劇。

Music from "Burlesque"：

Cher - Welcome To Burlesque